Faaala, pessoal!
Bom, como  muitos já devem saber, ontem vazou o novo CD do Dream Theater chamado A Dramatic Turn Of Events. De fato, um nome muito peculiar, levando em consideração que é o primeiro disco com a nova formação da banda, após a saída de Mike Portnoy em setembro de 2010. Depois de um acirrado processo de seleção, o baterista Mike Mangini (ex-Extreme, ex-Steve Vai, ex-Annihilation) é quem assume as baquetas desse novo álbum.

O disco foi produzido pelo próprio John Petrucci (guitarrista) e mixado pela lenda Andy Wallace.

Mas vamos ao que interessa né? As músicas! É claro que eu não vou colocar link para download aqui, porque não quero correr o risco do meu blog ser suspenso DE NOVO, então o link possivelmente estará nos comentários! hehehehe

Começando:

1 – On The Back Of Angels (8:43)
O bom (?) e novo Dream Theater. Muito parecida com a temática do CD anterior. Nada muito fora do padrão Dream Theater, com destaque pra passagem que fazem aos 6:57.

2- Build Me Up, Break Me Down (6:59)
Inicinho eletrônico bem estranho. Riff inicial muito parecido com o que  Korn e  Limp Bizkit fazem (sério!). Depois disso entra um pré-refrão totalmente comercial, totalmente a cara da antiga Forsaken e I Walk Beside You. Tenho certeza que eles farão uma versão “radio edit”, cortando-a próxima de 3:46, para ser o próximo single do CD!

3- Lost Not Forgoten (10:12)
Um belo solo de piano e um início épico. Tudo que uma música precisava para começar bem. Realmente, como meu amigo Zaap falou, tem um toque de Scenes From a Memory ali. Basta reparar nesse início. Totalmente The Dance Of Eternity! Fritação de teclado + guitarra e um riff pesado antes de entrar a voz. No meio da música tem umas passagens em tons maiores que dão uma leveza bem bacana antes do refrão em 5:45. Aos 6:20, a parte que eu mais esperava: A fritação do instrumental! Aos 7:25 entra o solo do Petrucci que dura 4 partes diferentes e distintas, culminando na volta do riff e a entrada do solo de Mr. Rudess. Uma volta totalmente à lá Dream Theater para se cantar o refrão, e a música termina do jeito que começa. Excelente!

4- This is The Life (6:58)
Música lentinha, com início fofinho, guitarra limpa, piano, essas coisas. Outra boa música comercial para ser lançada em rádio.

5- Bridges In The Sky (11:01)
Começa um tambor meio indígena e àos 12 segundos entra um solo (?) de um instrumento dos aborígenes Australianos chamado Didgeridoo, que mais parece um arroto! Passada a bizarrice, entra um coral lírico à lá Angra. Depois disso entra a porradaria: guitarra de 7 cordas comendo solto. Um riff bem parecido com as músicas do disco anterior do DT abre espaço para que o LaBrie comece a cantar. O pré refrão é aquele bom e velho migué em 3/4 que eles usam com frequência, quebrando um pouco do peso das estrofes. Destaque para a passagem aos 7:10, onde inicia mais um belíssimo instrumental liderado pelo teclado. Aos 8:42 temos um solo de Continuum. Na volta, o riff moldado na escala menor melódica está bem visível. Aliás, essa já é a segunda música que conta com escalas desse tipo. Seria isso uma tendência? Depois dá-lhe refrão e finalização com o mesmo riff de guitarra 7 cordas do início. E a música fecha com o mesmo Didgeridoo.

*Nota*
Já estou no meio do CD e o Mike Mangini ainda não mostrou a que veio, exceto por uma parte ou outra em que ele sobressai. O CD está totalmente dominado pela guitarra e principalmente pelo teclado. Aliás, essa é uma característica já esperada, uma vez que a maioria das músicas devem ter sido compostas na época de transição da saída do Portnoy. Segue o jogo.

6- Outcry (11:24)
Mais um início soturno, com umas baterias eletrônicas. Entra todo mundo junto aos 51 segundos, e puxa uma levada baladinha com definição em acordes maiores. Depois, bateria eletrônica e guitarra… visível a falta que um baterista faz na época de composição de um CD. Terceira música “tocável em rádio”. Por volta dos 3:10, já rola um interlúdio quebrando o clima da música e deixando-a bem maior do que ela parece ser (e olha que ela tem 11 minutos!). Aos 4:38, vooolta a escala menor melódica de novo. Dessa vez, com “solo de encantador de cobra” no continuum! hahahaha. Aos 5:28 a música começa a melhorar! 5:58 tem mais um solo de guitarra e aos 6:10 entra um riff de teclado à lá Tom e Jerry! Esse é, sem dúvida, o instrumental mais sem sentido de todo o disco! Aos 8:52, uma passagem extremamente parecida com o final do instrumental de Metropolis Pt.2 fecha o instrumental dessa música, voltando para outra parte cantada. E a música termina lenta, bem parecido com o início também. Exceto pelo início meio xôxo, essa uma música muito boa!

7- Far From Heaven (3:56)
Um belíssimo piano e voz, com toques orquestrais e harmonia impecável. Até o timbre do LaBrie casou perfeitamente com a música. Uma boa ideia utilizar essa música para contrastar com que vem a seguir.

8- Breaking All Illusions (12:26)
A música que eu estava esperando pra ouvir. Havia ouvido ela no snippet que a RoadRunner Records havia liberado e fiquei louco pra ouví-la inteira. Solo de guitarra e lead para começar. Compassos quebrados numa bateria simples e resolução da introdução naquilo que virá a ser o refrão. Para começar a cantar, todos os instrumentos fazem o “pocket”, deixando apenas bateria e baixo. Aqui vemos um legítimo Dream Theater das antigas, como em Learning To Live! Aos 3:01, o pré-refrão vem jogando a música lá pra cima com um tom maior. O instrumental da segunda parte é matador, lembrando mais a época do Scenes From a Memory. O refrão, que começa aos 4:27, é o snippet liberado pela Roadrunner Records. O pós refrão é genial: flauta + chimbal + guitarra limpa. Depois entra o instrumental numa série de compassos quebrados, piano, hammond organ e tudo que se tem direito. Depois disso tudo ainda tem um dueto de teclado e guitarra, antes de culminar numa parte mais lenta para acalmar os ânimos aos 6:05. Em 7:09 entra o solo oficial do Petrucci. Delay e uma guitarra com distorção semi limpa, se aquecendo ao longo do solo. 8:33 é o ápice do solo, terminando em 8:47, para entrar um novo riff “racha cuca” enquanto rola o solo do Rudess. Aos 10:52, volta o refrão. Aos 11:12, se aproxima o final da música onde a bateria muda completamente o andamento e torna tudo completamente inesperado, com uma harmonia diferente, mas que se encaixa perfeitamente com a parte anterior. Definitivamente a melhor de todo o CD.

9- Beneath The Surface (5:27)
A música final do disco. Começa um violão e voz, novamente com impecáveis toques orquestrados. Aos 1:11, um refrão tocado num violão 12 cordas deixa o instrumental ainda mais agradável aos ouvidos. Literalmente a frase. Aos 3:22, com uma base de violão e orquestra, entra um bom solo de lead, mas que poderia ser perfeitamente substituído por um moog ou outro timbre mais suave. Aos 4:29, LaBrie começa a cantar uma oitava acima, o que deixa a música mais melodiosa ainda. É, sem dúvida, uma música maravilhosa, que fecha o álbum com chave de ouro.

Minhas impressões sobre o disco:

De cara eu já falo: Duas músicas sem bateria e duas músicas com trechos de bateria eletrônica? Isso é que dá compor um disco sem baterista! Eu disse isso quando ouvi o single de On The Back Of Angels pela primeira vez: “posso estar errado, mas acho que o Mangini não vai mostrar serviço nesse disco!”. Dito e feito. A bateria está lá só para marcar (isso, quando tem bateria!), a guitarra e o teclado (com MUITO sample) estão dominando toda a harmonia de todas as músicas, e eu continuo dizendo: o Mangini só vai conseguir mostrar a que veio no próóóximo CD, onde ele terá um entrosamento e uma liberdade de composição maior, perante os companheiros.

O Dream Theater já foi (antigamente, na época que “menos era mais”) uma máquina de fazer sucessos do gênero Prog Metal. Hoje em dia, pra ser mais preciso, desde o Systematic Chaos, que o Dream Theater não emplacava mais de uma música que eu realmente falasse “NUH! GOSTEI!”. E esse CD realmente me surpreendeu. Das 9 faixas, posso dizer que gostei pelo menos da metade! Já é um avanço, não? Meu amigo Zaap havia dito que o CD era vários recortes de coisas antigas, e eu realmente tenho que concordar. Aliás, a melhor definição para disco, para que todos entendam é a seguinte: DEATH MAGNETIC!

Assim como o Death Magnetic do Metallica, o A Dramatic Turn Of Events é um puta CD, com músicas de alta qualidade e nível técnico, mas que tem só um pezinho no passado. Como um todo, é bem focado no que o DT vem fazendo nos últimos anos pra cá.

Levando em consideração o disco anterior, podemos ver que o Dream Theater deu um salto e evoluiu positivamente em direção a uma sonoridade “menos Avenged Sevenfold” e “mais Dream Theater”, se é que vocês me entendem!

Mas que eu continuo sonhando com um disco conceitual, nos moldes do Scenes From a Memory e do Six Degrees Of Inner Turbulence, aaaah eu continuo! Um dia sai, quem sabe!

Um abraço, e até a próxima!

Dream Theater - A Dramatic Turn Of Events (clique para aumentar)